Review ng Pelikula sa 'The Guilty': A Risky Shot At Redemption

Sa pamamagitan ng Hrvoje Milakovic /Oktubre 1, 2021Oktubre 1, 2021

Naghatid si Jake Gyllenhaal ng isang karapat-dapat na gawad na pagganap sa thriller ng krimen na 'The Guilty' na idinirek at ginawa ng helmer ng 'Training Day' na si Antoine Fuqua. Kung pamilyar ang pamagat, hindi ka nagkakamali, dahil ang tampok ay talagang isang tala para sa muling paggawa ng tala ng orihinal na Danish na may parehong pangalan, na nag-debut noong 2018 sa kritikal na pagbubunyi.





Karamihan sa mga kaganapan ay nangyayari sa paligid ng mga karakter nina Gyllenhaal at Christina Vidal; gayunpaman, may iba pang mga bituin na ang mga boses ay nagtatampok sa pamagat, kabilang sina Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard, Eli Goree, Da'Vine Joy Randolph at Paul Dano.

Ang 'The Guilty' ay nagkaroon ng world premiere sa 2021 Toronto International Film Festival noong Setyembre 11, nakakuha ng limitadong pagpapalabas sa teatro noong ika-24 at ngayon ay nagsi-stream sa Netflix mula Oktubre 1.



Sa feature na ito, isinasama ni Jake ang papel ni Joe Baylor, isang detektib sa Los Angeles na na-demote at pansamantalang itinalaga sa isang police dispatch center, kung saan siya ay nagpupumilit na umangkop sa loob ng isang buwan kung sinusubukan man niya. Sa halip na lumabas doon na habulin ang mga masasamang tao, natigil siya sa isang desk job, at maliwanag na kinasusuklaman niya ang tungkulin ng headset. Nalaman ng mga madla na si Joe ay asthmatic din, at kapag siya ay ipinakilala, siya ay humihingal sa banyo, desperadong sumisipsip ng kanyang asthma inhaler pagkatapos ng pag-atake. Maliwanag na si Joe ay patuloy na naiirita o naiinip pa nga, na hinuhusgahan ang saloobin at pagmamataas na ipinapakita niya habang nakikipag-ugnayan sa kanyang mga kasamahan o maging ang paraan ng paghawak niya sa mga tawag na hindi niya itinuturing na mga emergency.

Ang reimagination ni Fuqua sa klasikong ito, gayunpaman, kahit papaano ay nawalan ng kaunti sa pagiging subtlety, nuance, at epektibong pananahimik ng orihinal na direktor. Gayunpaman, ang bagong bersyon na ito ay mas nababaluktot pagdating sa oras at nagagawa nitong makapaghatid ng nakakatuwang kuwento na pinahusay ng nakakaakit na presensya sa screen ni Jake Gyllenhaal.



Si Fuqua at ang tagasulat ng senaryo na si Nic Pizzolatto ay gumawa ng mahusay na trabaho na itali ang pag-uugali ng pangunahing tauhan sa mga pagkakamaling madalas gawin sa loob ng gawaing pulis nang hindi kailanman ginawang komentaryo ang larawan sa pagwawalang-bahala sa pulisya. Ang katotohanan ay nananatili na ang gabing ito ay ang bisperas ng pagharap ni Joe sa korte, tila para sa mga pagkakamali na ginawa niya sa trabaho, na kalaunan ay humantong sa kanyang kasalukuyang sitwasyon. Ang mangyayari sa pulis na ito sa nakamamatay na gabing ito ay halos nagbibigay ng isang malinaw na larawan kung paano madalas kumilos ang mga opisyal nang madalian at sa maling paraan sa pamamagitan ng pagpapahintulot sa kanilang mga emosyon na lampasan ang lohika. Nagpapakita rin ito ng panig ng isang desperadong tao na naghahangad na tubusin ang kanyang sarili nang propesyonal at personal na nakakakita ng perpektong pagkakataon at sinunggaban ito ng dalawang kamay, kahit na ang mga kahihinatnan.

Gaya ng nabanggit, kahanga-hanga ang pagganap ni Gyllenhaal bilang Joe. Gayunpaman, hindi maraming tao ang nagulat dito, dahil alam ng mga tagahanga at kritiko na palaging nagbibigay ang aktor ng mga nangungunang paghahatid ng bawat solong papel na ginagampanan niya; ang 'Night Crawler' ay isang perpektong tagapagpahiwatig. Ibinibigay ng superstar ang kanyang lahat sa bawat frame ng pelikulang ito. Mahusay niyang inihahatid ang tenor ng isang nasirang tao sa simula pa lang. Sa remake na ito, bagama't may emosyonal na undercurrent ng kaligtasan na ipinakita ni Joe na wala sa orihinal, na nagpapaganda pa rito.



Ang emosyonal na galit kay Joe ay pinagsamantalahan habang galit na pinindot niya ang iba't ibang mga butones ng telepono, na nakatitig sa screen ng kanyang computer na may malalaking monitor na binaha ng nagngangalit na sunog habang siya ay nagpupumilit na tumulong sa pagliligtas sa mga biktima, lalo na ang isang nagngangalang Emily na dinukot niya. dating asawa habang ang kanyang walong taong gulang na anak na babae ay nag-iisa sa bahay. Napagtanto ni Joe ang panganib na kinakaharap ng dalawa at kailangang kusang kumuha ng mga detalye ng mga lokasyon ng parehong biktima sa pagtatangkang iligtas silang dalawa.

Siguradong ibinubuhos ni Joe ang lahat ng kanyang lakas at tumuon sa isang partikular na kaso na ito. Mababatid sa mga manonood na siya ay nasa isang uri ng misyon sa pagbabayad-sala, na gumagawa ng mga pangakong hindi niya tiyak na matutupad dahil wala siyang ganap na kontrol sa mga pangyayari. Kaya, itinatakda ng partikular na kaso na ito ang lahat ng kanyang antenna sa mataas na alerto at sa halip na ibigay ang napakapabagu-bagong kaso ayon sa protocol, siya mismo ang nagpasiya na lutasin ang krimen.

Ang sumusunod ay isang mahigpit na paghahabulan ng pusa at daga na ganap na ginawa sa telepono, at sa lalong madaling panahon ay napagtanto ng isa na ang hindi hating interes ni Joe, sa kasong ito, ay mas personal kaysa sa propesyonal. Si Joe mismo ay humaharap sa isang paghihiwalay mula sa kanyang sariling pamilya, at sa isang punto, sinubukan pa niyang tawagan ang kanyang anak na babae upang batiin lamang siya ng magandang gabi.

Bukod sa isa o dalawang katrabaho sa 911, ang emergency call center na si Joe ang karakter na nangingibabaw sa 90 minutong oras ng pagpapatakbo ng pelikula. Ang iba pang mga tungkulin ay gumaganap sa anyo ng mga boses sa kanyang headset, mula man sa mga taong nag-uulat ng mga emerhensiya o sa kanyang mga kasamahan at superior na dumadalo sa mga emerhensiya.

May dahilan kung bakit gumagawa si Fuqua ng mga iconic na obra maestra, at, sa flick na ito, tinutupad niya ang kanyang papuri. Sa halip na magdagdag ng mga graphics o iba pang elemento sa pelikula, ang kinikilalang direktor, na alam ang husay ng kanyang lead, ay nagpasyang ilagay ang bigat ng pelikula nang buo sa mga balikat ni Joe. Para matiyak na gumagana ito kasama ng editor na si Jason Ballantine, hinahayaan niyang tumakbo ang mga pag-uusap ni Joe sa tuluy-tuloy na mga kuha na nagpapanatili sa mga manonood.

Ang cinematography na ginawa ni Maz Makhani ay biswal na nakakaakit. Nag-aalok sa mga madla ng lahat ng iba't ibang anggulo kung saan maaari nilang tingnan si Joe. Ang mga kuha na ito ay ipinakita rin sa maraming closeup ng mukha ni Gyllenhaal at sa kanyang paligid na sadyang ginawa upang ipakita ang kanyang emosyonal na kagalingan habang nakikipagbuno siya sa iba't ibang mga emerhensiya at desperasyon habang nagmamadali siya sa orasan sa pagtatangkang iligtas ang mga nangangailangan. Minsan nag-zoom ang camera sa mga item sa desk ni Joe. Binubuo ni Marcelo Zaryo ang kakaibang marka, na dalubhasang inilagay sa kabuuan ng pelikula. Ang musika ay talagang hinahayaan ang mga manonood na maramdaman ang bawat paghinga, kabilang ang kapag si Joe ay desperadong sumipsip ng kanyang inhaler habang siya ay humihinga habang inaatake ng hika.

Ang 'The Guilty' ay kinunan sa panahon ng pandemya ng coronavirus at kinunan sa loob ng 11 araw na may limitadong crew. Nagpapakita ng mahusay, kahindik-hindik na machinations at ang pumped-up na emosyonalismo nito, ang pelikula ay isang malinaw na larawan ng isang mental meltdown na lumalabas na isang kamangha-manghang one-man show. Katulad ng lalaking kinakatawan ni Gyllenhaal sa isang nakakakumbinsi at nakakaugnay na paraan, tiyak na nagagawa nito ang trabaho.

ISKOR:7/10

Tungkol Sa Amin Pag

Cinema News, Series, Comics, Anime, Games