Nakaayos ang Mga Pelikulang Studio Ghibli

Mula nang itatag ito noong 1985, ang Studio Ghibli ay isa sa mga pinaka-talentado at kilalang-kilalang mga animation studio sa kasaysayan. Gumawa sila ng mahabang listahan ng mga pelikula na itinuturing na dapat na tila ng sinumang mahilig sa pelikula o anime sa pangkalahatan.

Ang listahang ito ang magiging pinakamahusay mong gabay sa kung paano panoorin ang kamangha-manghang grupo ng mga pelikulang ito na lumampas sa medium nito at naging ibang bagay, sa kabuuan. Mga tunay na gawa ng sining.

Tumulong ang Studio Ghibli na gumawa ng paraan para tumigil ang anime sa pagiging isang bagay at matanggap sa mainstream. Ang ngayon-maalamat na studio ay naging tahanan ng ilang mga alamat sa mundo ng animation, at pagkatapos pa rin ng higit sa tatlong dekada ng pagiging pinakamahusay sa pinakamahusay. Naghahanda na ang studio para magpatuloy at gawin ang pinakamahusay na mga pelikulang anime kailanman .

Nakaayos ang Mga Pelikulang Studio Ghibli

Ang pinakamahusay na paraan upang panoorin ang mga pelikula ng Studio Ghibli ay nasa pagkakasunud-sunod ng paglabas. Ito ang pinakamahusay na paraan dahil iyon ang makikita mo sa kanilang pag-evolve mula sa mga solidong gumagawa ng pelikula hanggang sa mga artista sa antas ng henyo. Karamihan sa mga pinakamalaking pelikula ng studio ay idinirek nina Hayao Miyazaki at Isao Takahata, ngunit mayroon ding ilang mga pelikula mula sa iba't ibang mga direktor na kasing galing.

Kasalukuyang mayroong 23 mga pelikula sa Studio Ghibli. Sa listahang ito, hindi namin kasama ang The Castle of Cagliostro o Nausicaä of the Valley of the Wind dahil kahit sila ay idinirek ni Miyazaki, ang mga ito ay mga gawa na inilabas bago ang konstitusyon ng Studio Ghibli. Sumama tayo sa listahan.

1.Castle in the Sky (1986)

Ito ang unang opisyal na pelikula ng Studio Ghibli. Ito ay sa direksyon ni Hayao Miyazaki at masasabi mo na dahil ito ay nagsasangkot ng isang mulat na mensahe laban sa digmaan at tungkol sa kung paano protektahan ang kapaligiran; dalawang napakahalagang tema para sa Miyazaki. Maaaring hindi ito nakakaaliw gaya ng mga susunod na pelikula, ngunit medyo kaakit-akit pa rin ito.

2. Libingan ng mga Alitaptap (1988)

Ito ang unang obra maestra ng Ghibli. Ang Grave of the Fireflies ay isang hindi kapani-paniwalang pelikula na hinubog nito ang kamalayan ng lipunang Hapon laban sa digmaan. Ang pelikulang ito ay idinirek ni Isao Takahata, ang isa pang master sa Ghibli na palaging nakatuon ang kanyang trabaho sa mas seryoso at grounded storylines.

3. My Neighbor Totoro (1988)

Inilabas sa parehong taon bilang Grave of the Fireflies, gumawa si Totoro ng mas light-tone na pelikula. Nakatuon sa kwento ng dalawang magkapatid na naninirahan sa kanayunan ng Japan habang hinihintay nilang gumaling ang kanilang maysakit na ina. Ang Totoro ay isang kamangha-manghang pampamilyang pelikula, at bibigyan nito ang Studio ng maskot nito, na lumalabas sa simula ng bawat pelikulang gagawin nila.

4. Serbisyong Paghahatid ni Kiki (1989)

Ang Delivery Service ni Kiki ay isa lamang sa mga pelikulang magpapangiti sa iyo mula simula hanggang wakas. Ang kuwento ng isang batang mangkukulam na sinusubukang matuto tungkol sa mundo ng mga tao ay puno ng mga kamangha-manghang pagkakasunud-sunod at isang magandang mensahe sa pagkakaibigan. Pinapanatili itong simple at kasiya-siya ni Miyazaki. Ang buong bayan, kung saan itinakda ang kuwento, ay naging isang lugar na nais naming puntahan.

5. Kahapon lamang (1991)

Ito ay isa pang Takahata na pelikula, na nangangahulugang ito ay mas matanda at seryoso. Ang pelikula ay nagsasalaysay ng isang dalaga na matapos mapagod sa kanyang buhay sa lungsod, lumipat sa kanayunan upang mamuhay ng mas simple. Ang pelikula ay gumagana bilang isang uri ng memorya para sa pangunahing karakter, habang naaalala niya ang kanyang pagkabata at lahat ng mga kaganapan na nakakatulong sa kanyang pag-unlad bilang isang tao.

6. Porco Rosso (1992)

Ang Porco Rosso ay isang kakaibang pelikula. Ang pelikula ay may isang uri ng pakiramdam ng Casablanca, kasama ang pangunahing karakter na nakikipaglaban sa mga air pirates, habang emosyonal na nakulong ng kanyang nakaraan at si Femme Fatales. Oh! At ang pangunahing karakter ay isa ring anthropomorphic na baboy. Ang Porco ay puno ng imahinasyon, aksyon, at kahit isang magandang lumang dosis ng intriga. Isa ito sa pinaka-mature sa mga pinakaunang pelikula ng studio.

7. Ocean Waves (1993)

Ito ay maaaring ang pinaka hindi kilalang mga pelikula ng Ghibli. Ang pelikula ay ginawa para sa TV, kaya sa loob ng mahabang panahon, ito ay naging isang uri ng pambihira. Ngayon, salamat sa mga serbisyo ng streaming tulad ng Netflix, mas madaling mahanap sa ilang bansa. Ang pelikula ay isang simpleng love triangle na umuusbong sa isang makabuluhang kwento ng buhay. Ito rin ang unang pelikulang Ghibli na hindi idinirehe ni Miyazaki o Takahata.

8. Pom Poko (1994)

Ang pamagat ay tumutukoy sa tunog na ginagawa ng mga pangunahing nilalang ng pelikula kapag sila ay tambol ng kanilang mga tiyan. Ang Pom Poko ay ang unang pagkakataon nang nagsimulang mag-eksperimento si Ghibli sa iba pang mga istilo ng animation, at ang resulta ay isang masayang maliit na pakikipagsapalaran sa isang mas mahiwagang lupain kaysa sa ginagawa noon ni Takahata sa kanyang mga gawa.

9. Bulong ng Puso (1995)

Sa direksyon ni Yoshifumi Kondo. Ang Whisper of the Heart ay maaaring isa sa mga pinakamahusay na pelikula ng Ghibli hanggang ngayon. Ito ay nagsasabi sa kuwento ng isang batang babae na nangangarap na maging isang manunulat at ang kanyang pakikipagkaibigan sa isang batang lalaki na gumagawa ng mga instrumentong pangmusika. Nakalulungkot, namatay si Kondo di-nagtagal pagkatapos ng pagpapalabas ng pelikula, at hindi natupad ang hiling nina Miyazaki at Takahata na siya ang maging kahalili nila. Siya ay isang tunay na talento.

10. Prinsesa Mononoke (1997)

Ang unang epiko ng Ghibli! Sa direksyon ni Hayao Miyazaki, si Princess Mononoke ay may kaunting lahat. Isa itong makapangyarihang kuwentong pangkapaligiran, gumagana rin ito bilang isang uri ng malaking action film na may mga kamangha-manghang set piece, at isa rin itong kuwento ng pag-ibig. Marami ang kinukuha ni Miyazaki mula sa mga gumagawa ng pelikula tulad ng Kurosawa at nagawa nitong gumawa ng hindi kapani-paniwalang pantasyang pelikula na may malaking saklaw at mataas na entertainment factor.

11. My Neighbors the Yamadas (1999)

Isa pa ito sa pinakamalaking eksperimento ni Ghibli sa animation. Ang pelikula ay idinirek ni Isao Takahata at tumatalakay sa maliliit na detalye ng buhay ng mga Hapones sa lungsod. Ang mga Yamadas ay isang kahanga-hangang pamilya at ang kanilang mga kalokohan ay mahusay na gumagana upang lumikha ng komedya, na kung saan ay ang genre na sinusubukan ng pelikula na magkasya. Sa mga tuntunin ng animation, wala nang mas kakaiba sa portfolio ng Ghibli.

12. Spirited Away (2001)

Ang pelikulang ito ay ang pagtatalaga ni Miyazaki bilang isang filmmaker at gayundin ng Studio Ghibli bilang isang pabrika ng mga henyo sa larangan ng animation. Ang pelikula ay nanalo ng Best Animated Film sa Oscars at tumulong na dalhin ang anime sa mainstream. Ito ay isa pang mataas na pantasiya na kuwento mula kay Miyazaki, at mayroon itong isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na pangunahing tauhan sa filmography ng studio.

13. The Cat Returns (2002)

Sa direksyon nina Hiroyuki Morita at Reiko Yoshida, ang The Cat Returns ay ang unang theatrical Ghibli film na hindi idinirek ni Miyazaki o Takahata mula noong Whisper of the Heart, na nakakatawa dahil ang The Cat Returns ay spinoff mula sa pelikulang iyon. Isa sa pinakamaikling pelikulang Ghibli ngunit isa rin sa mga pinakakaakit-akit. Mas magandang panoorin ito kasama ng Whisper of the Heart para mas maganda ang epekto.

14. Howl's Moving Castle (2004)

Ang aking personal na paborito at isa sa mga pinakakapansin-pansing pelikula mula sa Ghibli, Howl's Moving Castle, ay isang adaptasyon ng aklat na may parehong pangalan ni Diana Wynne Jones. Nasa pelikula ang lahat; pag-ibig, digmaan, komedya, at isang makapangyarihang mensahe sa pamilya at kung ano ang dahilan kung sino ka. Ang cast ng mga character ay hindi kapani-paniwala, at pagkatapos ng maraming taon ay isa pa rin itong pundasyon ng medium.

15. Tales From Earthsea (2006)

Ang isang ito ay isa pang adaptasyon, sa pagkakataong ito, ng Earthsea series ni Ursula K Le Guin, isa sa pinakamalaking pantasyang may-akda kailanman. Ang pelikula ay idinirek ng anak ni Miyazaki na si Goro, at karaniwan itong nakikita bilang isa sa mga pinakamahina na pelikula sa serye. Gayunpaman, ito ay nagkakahalaga ng makita, kung ikaw ay isang completionist.

16. Ponyo (2008)

Bumalik si Miyazaki sa upuan ng direktor para sa isang ito at pagkatapos ng Howl's Moving Castle. Ang isang ito ay bumalik sa mas simpleng mga panahon ng My Neighbor Totoro, dahil ito ay nagsasabi sa kuwento ng isang batang lalaki at ang kanyang pakikipagkaibigan sa isang batang babae na talagang isang isda. Ang tema ng kapaligiran ay talagang malakas din sa isang ito.

17. Arrietty (2010)

Ang Arrietty ay isa pang adaptasyon ng nobela. Sa pagkakataong ito mula sa nobelang The Borrowers ni Mary Norton, at nagkukuwento ng isang maliit na grupo ng mga tao na nakatira sa mga bahay ng mga tao at humihiram ng mga bagay mula sa kanila upang gawin ang kanilang mga bahay at damit. Ang mga kapaligiran ay mga tunay na gawa ng sining sa isang ito, at ito rin ang nagmamarka ng oras ng pelikula na idinirek ng ibang tao mula sa Miyazaki o Takahata. Malinaw na sa puntong ito sinusubukan nilang lumikha ng bagong bantay.

18. Mula sa Up Poppy Hill (2011)

Ang pangalawang pagsubok ni Goro Miyazaki sa likod ng upuan ng direktor at isang uri ng pagtubos bilang Poppy Hill ay isang mahusay na pelikula. Ang kuwento ng dalawang kabataang naninirahan sa isang daungang bayan ay kaibig-ibig mula simula hanggang wakas, at ang mga tauhan ay napakadaling i-ugat. Medyo satisfying din ang twist sa dulo. Ipinapakita nito na may talento si Goro na ipagpatuloy ang trabaho ng kanyang ama sa hinaharap.

19. The Wind Rises (2013)

Ito ang pinakabagong Hayao Miyazaki na pelikula na ipapalabas sa mga sinehan, at ayon sa kanya, ito na ang huli niya. Lumalayo ang The Wind Rises mula sa teritoryo ng pantasiya upang magkuwento ng mas makatotohanang kuwento. Ang salaysay ay sumusunod sa isang taga-disenyo ng eroplano na kailangang harapin ang katotohanan na ang kanyang mga imbensyon ay ginagamit upang pumatay ng mga tao sa panahon ng digmaan. Ang pelikula ay malungkot at mapagnilay-nilay, ngunit ito rin ay isa sa mga pinakamahusay na pelikula, panahon, maaari mong panoorin.

20. The Tale of Princess Kaguya (2013)

Ito ang huling pelikula ni Isao Takahata, dahil mamamatay siya pagkatapos ipalabas ang pelikulang ito. Oh boy! Anong paraan para lumabas. Ang Kaguya ay hindi lamang isang putok, ito ay isang nuclear explosion. Bumalik si Takahata sa pag-eksperimento sa kanilang istilo ng animation at ang resulta ay kapansin-pansing maganda. Ang pelikula ay nagsasabi sa Japanese legend ng Kaguya sa pinakamahusay na paraan na posible. Ang pelikula ay hinirang para sa isang Oscar, at karapat-dapat itong manalo ngunit natalo ng Big Hero 6.

21. When Marnie Was There (2014)

Si Hiromasa Yonebashi, ang direktor ng Arrietty, ay bumalik na may dalang magandang pelikula at pansamantala kung ano ang magiging huling pelikula mula sa studio. Isinalaysay ni Marnie ang kuwento ng isang batang babae na may sakit na pumunta sa kanayunan upang magpagaling, at doon ay nakipagkaibigan siya sa isang kakaibang babae. Ang pelikula ay Ghibli sa kanyang pinakamahusay at habang ito ay isang kamangha-manghang pelikula, ito ay magiging malungkot kung ito ay ang send-off para sa studio.

22. Earwig and the Witch (2020)

Anim na taon pagkatapos ng pagpapalabas ng When Marnie Was There, bumalik ang Studio Ghibli kasama si Goro Miyazaki sa upuan ng direktor para sa kung ano ang magiging unang 3D animation film mula sa studio. Nakalulungkot, ang kanilang kawalan ng karanasan sa paggawa ng mga 3D na pelikula ay kapansin-pansin at mabuti, ang Earwig ay hindi isang magandang pelikula. Mamamatay ba ang studio sa isang ungol?

23. Paano Ka Nabubuhay? (2023)

Ang pelikulang ito ay hindi pa naipapalabas, ngunit ito ay si Hayao Miyazaki na babalik mula sa pagreretiro upang magdirek ng isang bagong pelikula. Hindi kami maaaring maging mas excited. Ang pelikula ay isang adaptasyon ng nobela na may parehong pangalan ni Yoshino Genzaburo, at ito ay maglalahad ng kuwento ng isang binata na naantig sa totoong buhay na nobela. Inaasahan ito sa 2023, at hindi na natin ito mahihintay.