[VIFF Review] 'Saloum': Quick and Furious Crime Horror-Thriller

Sa pamamagitan ng Hrvoje Milakovic /Setyembre 21, 2021Oktubre 16, 2021

Sa Saloum, isang mabilis at galit na galit na krimen-horror-thriller na umiikot at umiikot sa mga bakawan, isla, at mga inlet ng baybayin ng Sine-Saloum ng Senegal, ang paghihiganti ay inihahain nang may napakagandang istilo at pagiging mapag-imbento. Ang pangalawang tampok ng taga-gawa ng pelikulang Congolese na si Jean Luc Herbulot ay malayang pinaghalo at ikinasal ang mga cinematic na wika ng mga spaghetti Western, mga samurai drama, at mga klasikong pelikulang halimaw upang magkuwento ng isang kapana-panabik at natatanging kuwentong Aprikano. Nakasentro ito sa isang trio ng mga mersenaryo na nakakulong sa isang kakaibang holiday camp na nagtataglay ng isang masasamang lihim.





Wala nang iba pa sa pelikulang Senegalese na kumpara sa Saloum, na siguradong mataas ang demand sa festival circuit at may purong entertainment potential para tamasahin ang isang kumikitang komersyal na buhay lampas doon.

Bahagi ng maliit ngunit tumataas na alon ng African genre film na nakakuha ng atensyon sa buong mundo, ang Saloum ay nagmamarka ng isang matagumpay na pagsisimula sa pagtatampok ng produksyon para sa Lacme Studios, ang negosyong nakabase sa Dakar na itinatag noong 2019 ni Herbulot at ng kanyang producer at creative partner na si Pamela Diop. Ang pangalawang pelikula ng outfit, Zero, ay ipinalabas noong 2022, at tiyak na magiging malakas ang pag-asa.



Ang Herbulot ay naghahatid ng kumpiyansa at katangi-tanging mga visual touch sa Saloum, batay sa pangakong ipinakita niya sa kanyang unang pelikulang Dealer (2014), at bilang creator-director ng Sakho & Mangane ng 2019 (ang unang na-film sa Africa, French-language na serye sa TV na nakuha sa pamamagitan ng streaming higanteng Netflix). Ang kakayahan ni Herbulot na panatilihin ang pagmamaneho ng momentum at pagkakaisa ng kuwento habang nagbabago ang tono mula sa action thriller patungo sa somber crime melodrama, nakakatakot na folk horror, full-tilt pelikulang halimaw , at ang pagbabalik muli ay pinaka-kamangha-mangha.

Ang Guinea-Bissau ang unang destinasyon sa genre-hopping journey. Ang Bangui Hyenas, isang trio ng mga mersenaryo na may maalamat, halos gawa-gawang reputasyon sa mga bahaging ito, ay kumuha ng Mexican drug lord na si Felix (Renaud Farah) at isang maleta ng gold bullion noong 2003 military coup ng bansa (na inilarawan bilang walang dugo sa mga ulat ng mainstream media ngunit napakalinaw. hindi kaya dito). Ayon sa isang omniscient voiceover narrator, ang mga upahang armadong ito ay dapat na mga mangkukulam na ang mga pagsasamantala ay sinabihan sa hatinggabi upang kiligin ang mga batang troop na mataas sa crack. Ang simpleng misyon ng mga Hyena ay dalhin si Felix sa Dakar at mangolekta ng isang punso ng pera kapalit ng kanilang oras at problema.



Pinangunahan ni Chaka (Yann Gael) ang nakakatakot na crew, isang napakarilag, matalino, at intelektwal na uri. Nasa gilid niya ang matigas na lalaki na sina Rafa (Roger Sallah) at Midnight (retired na telecom tech-turned actor na si Mentor Ba), isang matandang lalaki na may nakamamanghang pagkabigla sa mga puting dreadlocks at kakaibang aura tungkol sa kanya. Ang mga lalaking ito ay ang uri ng mga antihero na nakikita ng mga tao na kapana-panabik at nakakaengganyo. Sila ay mabangis na tapat at naka-link sa pamamagitan ng isang hindi mababasag code ng karangalan.

Kapag pumutok ang tangke ng gasolina ng kanilang escape plane, napilitang dumaong ang mga Hyena sa Sine-Saloum Delta, kung saan ang Saloum River ng Senegal ay nakakatugon sa North Atlantic. Ayon sa aming tagapagsalaysay, ang Sine-Saloum ay isang banal at protektadong rehiyon at isang bansa ng mga kuwento at napapahamak na mga pinuno. Totoo sa mga pahayag na iyon, nagkaroon si Saloum ng isang hindi kasiya-siyang kapaligiran na parang horror ng mga tao mula noong ginabayan ni Chaka ang mga Hyena at Felix hanggang sa Baobab Camp, isang out-of-the-way holiday spot na naaalala niya mula sa kanyang pagkabata.



Ang Baobab ay isang koleksyon ng mga beach hut at cabin na pag-aari ni Omar (Bruno Henry), isang magiliw na sira-sira na nagtatalaga ng mga tungkulin sa kanyang mga bisita araw-araw bilang isang kondisyon ng tuluyan. Nagsasagawa rin si Omar ng mga komunal na hapunan kung saan ang malawak na mga paksa ng diskurso ay kinabibilangan ng post-colonial African politics at ang mga salita ni Thomas Sankara, ang anti-imperyalista ng Burkina Faso, ang unang pangulo ng Pan-Africanist. Ang mga tense na undercurrent ay dumadaloy sa mga kaaya-ayang pagtatagpo na ito, na para bang ang pinakamaliit na maling salita o sulyap ay maaaring magpadala ng mga bagay na umiikot pababa.

Ang anumang mga planong kailangang manatili ni Chaka at ng kumpanya hanggang sa maiayos nila ang eroplano at lumipad patungong Dakar ay mabilis na naputol. Kasama sa mga bisita ng kampo sina Souleymane (Ndiaga Mbow), isang nakangiting commander ng pulis, at si Awa (Evelyne Ily Juhen), isang matitinding dalagang mute na kinikilala ang mga Hyena at nagbanta na ilantad sila maliban kung natutugunan ang ilang mga kundisyon. Mukhang natural lang para sa Chaka at Rafa na maging matatas sa sign language sa ganitong uri ng setting — at ang kumpanya ng mga sira-sirang indibidwal na ito. Epektibong ginagamit ng screenplay ang paraang ito upang palakihin ang pananabik at pabilisin ang mga hindi inaasahang twist ng kuwento.

Ang kakaibang aura sa Baobab ay nagsasama-sama sa isang bagay na hayagang kasamaan tungkol sa gitnang bahagi. Ang paulit-ulit na bangungot ni Chaka ang nagsisilbing spark. Ang paulit-ulit na mga pangitain na ito ay nag-udyok sa kanya na bumalik sa lokasyong ito at eksaktong paghihiganti sa mga nagkasala ng mga kalupitan. Ang mas masahol pa, ang mga kalupitan na ito ay ginagawa pa rin sa ngalan ng isang karumal-dumal na kasunduan sa pagitan ng mga kapangyarihang makalupa at makasanlibutan.

Ang hindi inaasahang at nakamamanghang resulta ng paglahok ni Chaka sa pagpapalabas ng mga kahindik-hindik na entity na walang pagkakatulad sa maraming halimaw na nakita natin sa mga horror films sa mga nakaraang taon. Sa unang tingin, ang mga nilalang na ito ay lumilitaw na mga ibon na nagkukumpulan sa parang whirlpool na configuration bago nagtransform sa hugis tao na may mga sungay. Ngunit may higit pa sa mga kamangha-manghang CG na ito. Ang mga elemento ng lupa tulad ng mga dahon, lupa, at iba pang mga organikong bagay ay lumilitaw na kasama sa halo. Ang partikular na makeup ng mga entity na ito ay hindi alam, ngunit ang kanilang kapangyarihang magdulot ng pagkabigla, pananabik, at takot ay hindi maikakaila. Hindi tulad ng maraming horror films, pinapayagan ng Saloum na mawala ang mga nilalang nito sa liwanag ng araw, at nakikinabang ito dito.

Pinapanatili ng Saloum ang plot at character na piston nito sa buong kaguluhan, na nag-iimpake ng napakaraming aksyon at impormasyon sa loob lamang ng 80 minuto. Ang mga motibasyon ni Awa at ang pag-uugnay ng Midnight sa mga espirituwal na alalahanin ay bahagi ng isang pangwakas na pagkilos na nagbibigay sa mga Hyena ng isang heroic na dimensyon at labis na kasiya-siyang mga konklusyon sa multi-layered plot ng pelikula.

Ang Saloum ay kinukunan sa widescreen ng unang beses na tampok na si DP Gregory Corandi at itinakda sa isang kamangha-manghang marka ng French multi-instrumentalist na Reksider na naglalaman ng lahat mula sa magagandang koro hanggang sa malalakas na tunog ng afro drum. Ang mga teknikal na tampok ng pelikula ay nasa lahat.

ISKOR: 8/10

Tungkol Sa Amin Pag

Cinema News, Series, Comics, Anime, Games