15 Pinakamahusay na American Anime na Kailangan Mong Panoorin

Sa pamamagitan ng Djordje Luckovic /Disyembre 22, 2021Disyembre 22, 2021

Para lang maalis ito, oo, anime, sa teorya, ay Japanese term lang para sa animation. So basically, gagamitin ng mga Japanese ang salitang anime para tumukoy sa anumang animated na palabas, maging ito ay isang Disney movie o South Park. Anumang cartoon ay mahalagang anime. Gayunpaman, sa pagsasagawa, hindi talaga ito ang kaso.





Ang pagtawag sa isang cartoon, na hindi nagmula sa Japan, ang isang anime ay may tiyak na bigat. Sa Japan, ang mga cartoon ay nakatayo sa halos kaparehong antas ng mga regular na palabas sa TV at pelikula, na may napakaraming malalaking production studio at hindi mabilang na palabas na nagpapalabas bawat taon. Sa Kanluran, ang mga cartoon ay walang parehong presensya at pangunahin itong ibinibigay sa mga bata.

Ang anime ay may partikular na istilo ng sining na nauugnay dito, ang mga madilim na tema ay kadalasang hinahalo sa pangkalahatang mga optimistikong kwento, at napakaraming pangangalaga at pagnanasa ang inilalagay hindi lamang sa animation, kundi sa voice acting, pagdidirekta, at soundtrack. Ginagawa ito sa paraang, bagama't nakikita pa rin ng mga bata ang karamihan sa mga manonood, maaari rin itong mapanood at lubusang tangkilikin ng mga matatanda.



Iyon ay sinabi, narito ang 15 pinakamahusay na American anime na kailangan mong panoorin.

Talaan ng mga Nilalaman palabas 15. Steven Universe 14. Ben 10 13. Dota: Dugo ng Dragon 12. Batman: The Animated Series 11. Ultimate Spider-Man 10. Ang Boondocks 9. She-Ra at ang mga Prinsesa ng Kapangyarihan 8. Voltron: Maalamat na Tagapagtanggol 7. RWBY 6. Teen Titans 5. Hindi magagapi 4. Samurai Jack 3.Castlevania 2. Avatar: Ang Huling Airbender 1. Arcane

15. Steven Universe

Bagama't hindi maaaring ipaalala sa iyo ng istilo ng sining ang anime na may makinis, makulay at magkakaibang karakter at disenyo ng mundo, ang pag-iisip na inilagay sa pagbuo ng mundo, musika, voice acting, at ang mga karakter mismo ay inilalagay ang Steven Universe na higit sa karaniwang mga cartoons.



Ang plot ay umiikot sa Crystal Gems, isang pangkat ng mga magic guardian na nagpoprotekta sa Earth, kasama si Steven, isang batang kalahating tao, kalahating-Gem na batang lalaki, sa gitna. Ang Steven Universe ay kumakatawan sa isang uri ng coming-of-age na kuwento kung saan sinusundan natin si Steven habang ginalugad niya ang kanyang mga bagong nahanap na kakayahan at sinusubukang mahanap ang kanyang lugar sa mundo bilang tagapagtanggol nito.

Bukod sa mahusay na pagkukuwento, maaari mo ring asahan ang maraming sanggunian sa anime, dahil ang mismong lumikha ay isang malaking tagahanga ng anime at maraming mga episode ang naimpluwensyahan ng anime na pinanood niya habang lumalaki.



14. Ben 10

Marami sa atin ang pamilyar sa mga lumalagong anime franchise tulad ng Fate o Gundam . Well, sa Kanluran, ang Ben 10 ay tiyak na masusukat ng mga pamantayang iyon. Simula noong 2005 kasama ang orihinal na Ben 10, ang serye ay naging pinakamatagal na franchise ng Cartoon Network hanggang sa kasalukuyan. Sumasaklaw sa limang palabas sa TV at apat na pelikula, kung ikaw ay isang bata sa nakalipas na 15 taon (o magulang, sa kabilang banda), tiyak na napanood mo na ang Ben 10.

Sinusundan ng serye si Ben Tennyson, isang batang lalaki na nakahanap ng parang relo na device sa gitna ng kawalan na nagbibigay sa kanya ng kakayahang mag-transform sa iba't ibang nilalang. Pagkatapos ay nalaman niya na ang mundo ay mas malaki at mas mapanganib kaysa sa naisip niya noon. Sa mga alien at intergalactic conflict na nagbabantang lipulin ang sangkatauhan, trabaho ni Ben na protektahan ang Earth kasama ng kanyang pinsan na si Gwen at lolo Max, isang badass Plumber na may RV.

Sa pinakabagong installment, ang Ben 10 (2016), na magtatapos nang mas maaga sa taong ito, iniisip namin kung may isa pang karagdagan sa matagal nang serye. Kung isasaalang-alang ang katanyagan nito sa ngayon, hindi ito magugulat sa sinuman.

13. Dota: Dugo ng Dragon

Batay sa sikat na MOBA na laro, ang Dota 2, ay dumating ang Dota: Dragon’s Blood, na sumusubok na ipaliwanag at ipakita sa amin ang madilim na mundo ng pantasiya kung saan nakatakda ang laro. Ang estilo ng sining ay dapat na malinaw na nagpapaalala sa iyo ng anime at may dahilan para doon. Ang animation ay ginawa ng South Korean Studio Mir, at ito ay sadyang ipinakita sa isang istilo na pinagsasama ang Western animation at anime.

Nagbukas ang kwento sa amin na sinusundan si Davion, isang Dragon Knight na nanghuhuli at pumapatay, hulaan mo, mga dragon. Sa isang ironic twist ng kapalaran, nagtapos si Davion na pinagsama ang kanyang kaluluwa sa isang malaking batang dragon, na nakakuha ng napakalaking kapangyarihan, ngunit sa parehong oras ay nanganganib na maging ang pinakaayaw niya.

Habang umuusad ang kwento, iba't ibang karakter mula sa laro ang lumilitaw ngunit huwag masiraan ng loob kung hindi ka pa nakakalaro ng Dota 2. Oo, mas kawili-wili kung pamilyar ka na sa mga karakter, ngunit ang palabas ay ipinakita sa isang paraan na nagbibigay-daan sa sinuman na tamasahin ito. Ako mismo ay hindi pa naglalaro ng Dota 2, ngunit ang mga kagiliw-giliw na karakter, mahusay na pag-arte ng boses, at mga brutal na eksena sa pakikipaglaban ay humila sa akin.

12. Batman: The Animated Series

Si Batman ang pinakasikat na bayani ng komiks sa DC universe, marahil ang pinakasikat na bayani sa kabuuan. Siya ay nagbigay inspirasyon sa hindi mabilang na mga cartoons, pati na rin ang mga palabas sa TV at mga pelikula. Gayunpaman, sa kanilang lahat, mayroong isa na nagdadala ng maraming elemento na inaasahan namin mula sa anime, at iyon ay Batman: The Animated Series.

Ang partikular na Batman cartoon na ito ay namumukod-tangi dahil sa istilo ng sining. Habang ang mga mas bagong rendition ng Batman (tulad ng Batman: The Brave and the Bold) ay may mas seryosong hangin sa kanilang paligid kaysa sa mga karaniwang cartoons, napakalambot pa rin ng mga ito at hindi kumakatawan sa Dark Knight na halos kasing dilim ng palabas na ito.

Ang madilim na tono at tense na background ay nagbibigay sa serye ng isang hilaw, magaspang na pakiramdam dito na karaniwan mong hindi iniuugnay sa mga cartoons, ngunit sa anime. Kung hindi ka interesado sa Batman: The Animated Series, palaging may Ninja Batman, na talagang itinuturing na anime (kung mayroon kang anumang paggalang kay Batman, hindi mo papanoorin ang pelikulang iyon).

11. Ultimate Spider-Man

Habang ang Iron Man ay ang diyos ng MCU, ang iyong magiliw na kapitbahayan na Spider-Man ay ang mukha ng Marvel cartoon scene. Ang Marvel sa pangkalahatan ay may mas nakakatawa at magaan na diskarte sa pagkukuwento, na ginagawang mas angkop para sa mga bata.

Ang spider-man bilang isang teenager mismo ay nagpapahintulot sa kanya na makipag-ugnayan sa mga bata at kabataan nang higit pa kaysa sa isang mas matandang madla. Iyon ay sinabi, Ultimate Spider-Man ay walang bagay na bumahing.

KAUGNAYAN: 35 Pinakamahusay na Anime sa Netflix

Sa unang pagkakataon na napanood ko ang Ultimate Spider-Man, akala ko ito ay isang nakakatawang palabas na may magagandang eksena sa pakikipaglaban at magagandang karakter. Ito ay noong ako ay nasa gitnang paaralan. Ang huling beses na napanood ko ito ay noong kolehiyo at namangha ako sa pagiging swabe ng animation para sa isang cartoon na ginawa noong 2012.

Ang istilo ng sining at animation, habang malinaw na nagsasabi na ito ay batay sa isang comic book, ay lubos na nagpaalala sa akin ng anime, partikular, ang mas matatag na mga gilid at mas pinong linya ng trabaho. Kahit na ang palabas ay nakatanggap ng halo-halong mga pagsusuri mula sa mga kritiko, sa tingin ko ay dapat itong panoorin kung ikaw ay isang tagahanga ng Marvel, at pati na rin ang anime.

10. Ang Boondocks

Ang mga cartoon na nasa hustong gulang sa Kanluran ay kadalasang nasa anyo ng mga satirical na komedya na may sari-saring katatawanan ng mga nasa hustong gulang. Ang mga palabas tulad ng South Park, Family Guy, Rick at Morty, atbp. ay nagdadala ng komedya sa susunod na antas. Wala silang pakialam kahit subukang maging kid-friendly kaya naman madalas na mauwi sa magkahalong pagtanggap ang mga palabas na ito kahit na mahal sila ng lahat.

Ang Boondocks ay talagang isa sa mga cartoon na ito. Sinusundan nito ang Freemans, isang itim na pamilya na binubuo ni Grandad Freeman at ang kanyang dalawang apo, sina Huey at Riley, na naninirahan sa isang medyo mapayapa, at karamihan ay puting suburban area.

Ang palabas ay madalas na gumagamit ng mga kontrobersyal na paksa at panlipunan gayundin sa mga isyung pampulitika para sa komedya na epekto na, bagama't nakakatawa at nakakapukaw ng pag-iisip, ay maaaring magdulot ng kaguluhan sa loob ng mas sensitibong audience.

Ang animation, tulad ng maraming palabas sa listahang ito, ay ginawa ng mga Korean studio. Ang unang season ay ginawa ni Dong Woo Animation at JM Animation, habang ang season 2 at 3 ay ginawa ng Moi Animation. Ito ang dahilan kung bakit ang The Boondocks ay madalas na maling pakahulugan bilang isang anime ng mga tagahanga nito.

9. She-Ra at ang mga Prinsesa ng Kapangyarihan

Kung fan ka ng Sailor Moon at ng Mahou Shoujo (Magical Girl) na genre ng anime, kung gayon si She-Ra at ang mga Prinsesa ng Kapangyarihan ay maaaring nasa iyong eskinita.

Sinasabi ng serye ang kuwento ni Adora na, umalis sa mapang-aping intergalactic na imperyo na kilala bilang The Horde ay nakahanap ng mahiwagang espada na nagbibigay sa kanya ng mga espesyal na kapangyarihan. Sinusubukang humanap ng lugar na matatawag sa kanya, nakilala ni Adora ang The Rebellion, isang alyansa ng mga kaharian na nakatuon sa pakikipaglaban sa Evil Horde. Doon niya nagawang pag-isahin ang isang grupo ng mga mahiwagang prinsesa upang tulungan siya sa pagtalo sa mga puwersa ng kasamaan.

Lubos na pinuri ang palabas para sa magkakaibang at LGBTQ-inclusive na cast ng mga character pati na rin ang kanilang interpersonal na relasyon. Kung isasaalang-alang ang kasikatan ng tema ng mahiwagang babae sa Japan, hindi nakakagulat na ang cartoon na ito ay magiging isang magandang relo para sa mga tagahanga ng anime.

8. Voltron: Maalamat na Tagapagtanggol

Kung ikaw ay isang tagahanga ng mecha anime, Voltron: Legendary Defender ay talagang isang dapat-panoorin. Gamit ang kumbinasyon ng anime-influenced animation at CGI (aktwal na CGI, hindi ang Berserk monstrosity), ang Studio Mir ay naglalabas ng isa sa mga pinakamahusay na robot fight scenes na maiaalok ng genre na ito.

Ang orihinal na buod mula sa kumpanya ng produksyon, ang DreamWorks Animation, ay nagbabasa ng mga sumusunod:

Limang walang kamalay-malay na mga teenager, na inilipat mula sa Earth patungo sa gitna ng malawak na intergalactic na digmaan, ay naging mga piloto para sa limang robotic lion sa labanan upang protektahan ang uniberso mula sa kasamaan. Sa pamamagitan lamang ng tunay na kapangyarihan ng pagtutulungan ng magkakasama maaari silang magkaisa upang mabuo ang makapangyarihang mandirigma na kilala bilang Voltron.

7. RWBY

Ang RWBY ay maaaring ang tanging kinikilalang publikong American-anime doon. Habang ang ibang mga palabas ay may mga katangiang tulad ng anime, kahit na ang mga kritiko ay kinikilala ang RWBY bilang isang anime sa bawat aspeto maliban sa bansang pinagmulan.

Ang kuwento ay sumusunod sa apat na miyembro ng Team RWBY: Ruby, Weiss, Blake, at Yang, mga mandirigma na may tungkuling protektahan ang mundo ng Remnant. Sa hindi mabilang na mga halimaw at kontrabida na nangingibabaw sa Remnant, nabuo ang Beacon Academy upang tulungang sanayin ang mga Huntsmen at Huntresses na labanan ang mga kasamaang ito.

Kung magpasya kang kunin ang serye, tandaan na mayroong isang toneladang 3D animation at maaaring hindi ito para sa lahat.

6. Teen Titans

Ngayong naiisip ko na, karamihan sa mga cartoon ng Amerika ay nakatuon sa mga superhero bilang kanilang pangunahing tema. Ang pagtatatag ng isang grupo ng mga mapagmahal, ngunit makapangyarihang mga character at hayaan silang makipag-duke sa mga kontrabida na, sa anumang dahilan, gustong sirain ang mundo ay isang pangunahing plot device, ngunit kahit papaano ay nakakapagpasaya pa rin ito.

KAUGNAYAN: 30 Pinakamahusay na Anime sa HBO Max na Kailangan Mong Panoorin

Isinasaalang-alang na nagmula ito sa DC universe, ang Teen Titans ay may bahagi ng madilim at seryosong mga sandali. Kapag ipinares sa mahusay na pagbuo ng karakter at katatawanan, hindi nakakagulat na nakuha nito ang atensyon ng napakaraming bata noong 2003, noong una itong ipinalabas sa Cartoon Network.

Kahit na pagkatapos muling panoorin ang ilan sa mga episode bilang isang adulto, ang kalidad ng palabas ay mas mababa kaysa sa iba na tumatalakay sa parehong superhero na genre.

5. Hindi magagapi

Tandaan kung ano ang sinabi ko tungkol sa napakaraming mga superhero na cartoons? Well here comes another one, but this one is not your basic I'm not like other cartoons type of superhero show. Nilinaw ng Invincible na ang mga bayaning ito ay hindi normal, mayroon silang mga kapangyarihan na nagpapahintulot sa kanila na direktang pumatay ng mga tao. At sobrang nakakapreskong panoorin.

Nagsisimula ang Invincible sa isang 17-taong-gulang na bata na, sa kabila ng pagiging anak ng pinakamakapangyarihang tao sa planeta, ay tila hindi makuha ang kanyang kapangyarihan. Kapag sa huli ay ginawa niya, nalaman niya na ang pagiging isang superhero ay hindi kasing dali at cool gaya ng iniisip niya.

Ang buod na iyon ay mukhang hindi gaanong, gayunpaman, sa pagtatapos ng unang yugto, makikita natin kung ano talaga ang magiging hitsura ng palabas (Spoiler Alert). Ang ama ng pangunahing karakter ay malupit na pinapatay ang pinakasikat na mga superhero sa mundo. Bakit? Well, kailangan mo lang panoorin at alamin.

4. Samurai Jack

Ang pagbuo ng mundo sa Samurai Jack ay madaling mapahiya ang 80% ng anime. Nakapagtataka kung paano ang isang cartoon mula 2001 ay maaari pa ring tumayo bilang isa sa mga pinakamahusay na palabas kailanman.

Isang araw, sa pyudal na Japan, lumitaw ang isang misteryoso, nagbabagong-hugis na demonyo na tinatawag na Aku at nagsimulang magpakalat ng kaguluhan at kamatayan sa paligid nito. Upang ipaghiganti ang pagkamatay ng kanyang ama, si Jack, isang hangal, samurai warrior, na may hawak na magic sword ay tinatalo si Aku, ngunit nang malapit na niya itong tapusin, ipinadala siya ni Aku sa hinaharap. Kailangang humanap ng paraan si Jack para bumalik sa nakaraan at i-undo ang hinaharap, iyon ay, si Aku.

Gaya ng nasabi ko na, ang palabas na ito ay tungkol sa pagbuo ng mundo. Ang panonood kay Jack habang dumaranas siya ng mga paghihirap sa kaliwa't kanan, kasama ang kawalan ng pag-asa na bumabalot sa kanya sa bawat hakbang ng daan ay talagang nakapagpapaisip sa iyo kung kailan matatapos ang pagdurusa kung matatapos man ito?.

Ang mga kaibigan na ginagawa niya at ang mga kaaway na dapat niyang talunin sa daan ay nagsasama-sama sa huling season at perpektong pinagsama ang serye. Naghintay kami ng 12 taon para sa Samurai Jack na makakuha ng tamang pagtatapos at mula noong 2017 masasabi nating natapos na sa wakas ang paglalakbay ni Jack.

3.Castlevania

Noong unang inanunsyo ang Castlevania, sa palagay ko ay hindi masyadong mataas ang pag-asa ng mga tao. Pangunahing ito ay dahil sa katotohanan na sa nakaraan, ang mga adaptasyon sa screen ng mga sikat na franchise ng video game ay walang pinakamahusay na track record. Sa pinakamaganda, naging ok lang sila, na mas pinipili ng mga tagahanga na manatili sa orihinal na medium. Pero naku, napatunayan ba ni Castlevania ang halaga nito.

Ang mga tauhan, brutal na mga eksenang aksyon, musika, voice acting ay nakakatulong na isawsaw ka sa madilim na pantasyang ito. Ito ay may pagkakahawig sa Berserk (ang manga siyempre) at upang maikumpara ang sarili sa maalamat na seryeng iyon ay nagpapakita sa iyo kung gaano ito kahanga-hanga.

Kapag pipi, ang kuwento ay umiikot sa isang grupo ng mga bayani na nagsisikap na iligtas ang mundo mula kay Dracula, na nangakong burahin ang sangkatauhan sa pagpatay sa kanyang asawa. Ang pag-iwan lang dito ay hindi gumagawa ng hustisya sa kuwento, ngunit isinasaalang-alang ang napakalaking hype sa paligid ng Castlevania sa tuwing may bagong season na lalabas, maaari kang maniwala sa akin kapag sinabi kong ang palabas ay sulit na panoorin.

2. Avatar: Ang Huling Airbender

Kahit na sa pagtatapos ng 2021, ang Avatar: The Last Airbender ay itinuturing pa rin na isa sa mga pinakamahusay na cartoon na nilikha kailanman. Tulad ng Fullmetal Alchemist sa anime, ang Avatar ay nakatayo bilang isang klasikong cartoon sa Kanluran na maaaring tangkilikin ng sinuman, kahit kailan.

Ang serye ay itinakda sa isang mundo kung saan nahahati ang sibilisasyon batay sa isa sa apat na elemento: ang Water Tribes, ang Earth Kingdom, ang Air Nomads, at ang Fire Nation. Ang mga bansang ito ay tahanan ng mga espesyal na tao na kayang kontrolin ang isa sa apat na elemento.

Mayroon lamang isang tao na maaaring kontrolin ang bawat elemento, at iyon ay ang Avatar. Ang kuwento ay sumusunod kay Aang, ang kasalukuyang Avatar, sa kanyang paglalakbay upang makabisado ang lahat ng mga elemento at magdala ng balanse sa mundo na tumatakbo sa ilalim ng diktadura ng Fire Nation.

1. Arcane

Buong pagsisiwalat, naglaro ako ng League of Legends sa mahabang panahon at maaaring medyo bias ako kapag sinabi ko ito, ngunit ang Arcane ay isang modernong-panahong obra maestra. Ang bawat tao na nakapanood na ng anumang Riot games cinematic o music video o anumang bagay ay naghihintay para sa isang anime na ipalabas. At sa wakas, mayroon kaming Arcane.

Ang kuwento ay itinakda sa Piltover, isang lungsod ng mga imbensyon na ipinagmamalaki ang sarili sa makikinang na isipan ng mga mamamayan nito at nagsusumikap na laging tumingin sa unahan, sa direksyon ng pag-unlad at pagsulong sa teknolohiya. Sa kabilang panig, mayroon tayong pinipigilan at sira-sirang undercity kung saan ang sakit at kahirapan ang humahantong sa mga tao, at ang mga pinuno ay mga kriminal ni Piltover.

Bagama't sina Vi at Jinx, mga mamamayan ng undercity, ay itinuturing na mga pangunahing tauhan, si Arcane ay nagdadala sa atin ng higit sa isang kuwento na susundan. Ipinapakita nito sa amin na ang masasamang tao at mabubuting tao ay hindi talaga kailangang umiral bilang dalawang dulo ng isang spectrum. Ang bawat karakter ay may kwento, at naglalaan si Arcane ng oras upang tuklasin ang mismong mundo na nilikha nito.

Hindi na kailangang sabihin, ang animation ay nasa top-tier din, na may malaking papel na ginagampanan ang musika sa paghatid ng tindi ng mga eksena ng labanan. Ang pinakamagandang bahagi ng Arcane ay hindi ito tumutugon sa mga tagahanga ng League of Legends. Oo naman, kung alam mo na ang mga karakter, binibigyan nito ang palabas ng isang bagong pananaw (at ito ay talagang kasiya-siya kapag ang isang karakter ay nagpu-pow-pow at boom-boom gaya ng ginagawa nila sa laro), ngunit ito ay malayo sa kinakailangan.

Kung hindi mo pa nagagawa, hinihimok kita na bigyan ng isang shot si Arcane. Ito ay sa ngayon ang pinakamahusay na non-anime anime na lumabas sa mga taon.

Tungkol Sa Amin Pag

Cinema News, Series, Comics, Anime, Games